Henri Matisse
Henri Matisse byl francouzský umělec, známý pro jeho použití barvy a jeho tekutinu, oslnivé a originální kreslířské umění. Jako projektant, printmaker a sochař, ale hlavně jako malíř, Matisse je jeden best-known umělci 20. století. Ačkoli on byl zpočátku označen jako Fauve, dvacátýma léty, on byl zvýšeně ceněn jako stoupenec klasické tradice ve francouzštině malovat. Jeho ovládání výmluvné řeči barvy a kreslení, vystavený ve skupině překlenutí práce přes polovinu-století, vyhrával jemu uznání jako hlavní postava v současném umění.
Nepřehlédněte: Tato stránka obsahuje strojový překlad textu z anglické encyklopedie Wikipedia. Pokud budou některé pasáže špatně srozumitelné, zkuste se podívat i na text v originále, který najdete pod odkazem Henri Matisse. Překlad byl vytvořen pomocí překladače Eurotran.
Časný život a vzdělání
Born Henri-Émile-Benoît Matisse v Leu Cateau-Cambrésis, Nord-Pas-de-Calais, Francie, on vyrostl v Bohain-en-Vermandois v severovýchodní Francii, kde jeho rodiči vlastnili semenový podnik. On byl jejich první syn. V 1887 on šel do Paříže k právu studia, pracování jak administrátorovi dvoru v Leu Cateau-Cambrésis poté, co dosáhl jeho kvalifikace. On nejprve začal malovat 1889, když jeho matka přínésla jemu zásoby umění během období rekonvalescence po útoku apendicitidy. On objevil “druh ráje”, zatímco on později popisoval to, a rozhodl se stát se umělcem, hluboce zklamávat jeho otce. V 1891 on se vrátil do Paříže k umění studia u Académie Julian a se stal studentem Williama-Adolphe Bouguereau a Gustave Moreau. Zpočátku on maloval zátiší a krajiny v tradičním vlámském style, u kterého on dosáhl rozumné dokonalosti. Chardin byl jeden z Matisse nejvíce obdivoval malíře; jako student umění, kterého on dělal kopie čtyř Chardin obrazů v Louvre. V 1896 on vystavil 5 obrazů v salónu Société Nationale des kavalíry-umění a stát kupovali dva jeho obrazů. V 1897 a 1898, on navštívil malíře John Peter Russell na ostrově Belle Île mimo pobřeží Brittany. Russell uvedl jej do impressionismu a k práci van Gogha (kdo byl dobrý přítel Russella ale byl kompletně neznámo v té době). Matisse styl se měnil úplně a on by později říkal “Russell byl můj učitel a Russell objasnil barevnou teorii ke mně.”
Ovlivnil pracemi pošta-impressionisti Paul Cézanne, Gauguin, Van Gogh a Paul Signac, a také Japonské umění,[pochvalná zmínka potřebovala] on dělal barvě velmi důležitý prvek jeho obrazů. Mnoho z jeho obrazů od 1899 k 1905 přimět k používání pointillist technika adoptovala od Signac. V 1898, on šel do Londýna studovat obrazy J. M. W. Turner a pak pokračoval ve výletu k Korsika.
S modelem Caroline Joblau, on měl dceru, Marguerite, narozený v 1894. V 1898 on se vzal Amélie Noellie Parayre; dva zvýšil Margueritu spolu a měli dva synové, Jean (narozený 1899) a Pierre (narozený 1900). Marguerite často sloužila jako model pro Matisse.
Fauvism
Jeho první sólová výstava byla v Vollard galerii v 1904, bez velkého úspěchu. Jeho záliba v jasné a výrazné barvě stala se více výslovná poté, co on nastěhoval southwards 1905 pracovat s André Derain a utrácel čas za Frencha Rivieru. Obrazy tohoto období jsou charakteristické tvary bytu a kontrolovanými linkami, s výrazem dominantní přes detail.
V 1905, Matisse a skupina umělců nyní známý jak”Fauves#rquote vystavoval spolu v místnosti u Salón d'Automne. Obrazy vyjádřily emoce s divoký, často disharmonické barvy, bez ohledu na podřízené přirozené barvy. Matisse ukázal Otevřené okno a Žena s kloboukem u salónu. Kritik Louis Vauxcelles popisoval práci s výrazem”Donatello au des prostředí fauves!” (Donatello mezi divoká zvířata), odkazovat se na Renaissance- psát sochu, která sdílela místnost s nimi. Jeho poznámka byla tisknuta na 17 října 1905 v Gil Blas, deník, a přecházel do populárního použití. Obrazy získaly značné zavržení, takový jak “hrnec barvy byl hozený ve tváři veřejnosti” od kritika Camille Mauclair, ale také nějaká příznivá pozornost. Obraz to bylo vybráno pro útoky byl Matisse Žena s kloboukem, který byl koupen Gertrude a Leo Stein: toto mělo velmi pozitivní účinek na Matisse, kdo snášel demoralizaci od špatného příjmu jeho práce.
Matisse byl rozpoznán jako vůdce skupiny, podél s André Derain; dva byli přátelští soupeři, každý s jeho vlastními stoupenci. Jiní členové byl Georges Braque, Raoul Dufy a Maurice de Vlaminck. Symbolist malíř Gustave Moreau byl hnutí je inspirující učitel a on dělal hodně pro éru; profesor u École des kavalíry-umění v Paříži, on pobízel jeho studenty, aby myslel venku řad formálnosti a k znamenají jejich vize.
V 1907 Apollinaire, se vyjádřit k Matisse v článku vydávaném v Le Falange, říkal, “my nejsme tady v přítomnosti marnivý nebo podnikání extrémisty: Matisse umění je neobyčejně rozumné.”
Ale Matisse práce času také setkala se s prudkou kritikou a to bylo obtížné pro něj se starat o jeho rodinu. Jeho sporný 1907 obrazu Nu bleu byl vypaloval obraz u Přehlídka zbrojnice v Chicagu v 1913.
Úpadek Fauvist hnutí, po 1906, dělal nic ovlivnit vzestup Matisse; mnoho z jeho nejlepších děl byl vytvořen mezi 1906 a 1917, když on byl aktivní část velkého shromáždění uměleckého talentu v Montparnasse, ačkoli on docela nezapadl, s jeho vzhledem konzervativce a přísnými buržoázními pracovními návyky.
Matisse měl dlouhý vztah s ruským sběratelem umění Sergei Shchukin. On vytvořil jeden z jeho hlavních děl La Danse speciálně pro Shchukin jako část dva malovat pověření, jiné obrazové bytí Hudba, 1910. Dřívější verze La Danse (1909) je ve sbírce Muzeum moderního umění v New York.
Gertrude Steinová, Académie Matisse, a Cone sestry
Asi 1904 on se setkal s Pablem Picasso, kdo byl 12 roků mladší než on. Dva stál se celoživotními přáteli stejně jako soupeři a být často srovnáván; jeden klíčový rozdíl mezi nimi je ten Matisse kreslil a maloval od přírody, zatímco Picasso byl hodně více nakloněný k práci od představivosti. Předměty malovaly nejvíce často oběma umělci byl ženy a ještě lifes, s Matisse více pravděpodobný, že dává jeho čísla do úplně pochopených vnitřků. Matisse a Picasso byl nejprve shromážděn u pařížského salónu Gertrudy Steinové a jejího společníka Alice B. Toklas. Během prvního desetiletí 20. století, Američané v Paříži Gertrude Steinová, její bratři Leo Stein, Michael Stein a manželka Michaela Sarah byla důležití sběratelé a zastáncové Matisse obrazů. Navíc Gertrude Steinová je dva američtí přátelé od Baltimorea, Clarabel a Etta Coneová, stal se hlavní patroni Matisse a Picasso, sbírat stovky jejich obrazů. Cone sbírka je nyní vystavena v Baltimore muzeu umění.
Jeho přátelé organizovali a financovali Académie Matisse v Paříži, soukromý a non-obchodní škola ve kterém Matisse instruovala mladé umělce. To operovalo od 1911 dokud ne 1917. Hans Purrmann a Sarah Steinová byla mezi několik jeho nejloajálnějších studentů.
Po Paříži
V 1917 Matisse přesídlil k Cimiez na Frenchovi Rivierovi, předměstí města Nicea. Jeho práce dekády nebo tak následovat toto přesídlení se ukáže relaxace a jeho mnutí se přiblíží. Tento “návrat na zakázku” je charakteristický pro hodně umění pošty-světová válka já období, a moci být srovnáván s neoklasicismem Picasso a Stravinsky, a návrat k tradicionalismu Derain. Jeho orientalista odalisque obrazy jsou charakteristické pro období; zatímco populární, někteří kritici současníka našli tuto práci mělký a dekorační.
Po 1930 nová ráznost a tučnější zjednodušení se objeví v jeho práci. Americký sběratel umění Albert C. Barnes přesvědčil jej, aby produkoval velkou nástěnnou malbu pro založení Barnese, tanec II, který byl dokončen v 1932. Založení vlastní několik tuctu jiné Matisse obrazy.
On a jeho manželka 41 roků se oddělilo v 1939. V 1941 on podrobil se operaci kde kolostomie byla vykonávána. Poté, on začal používat kolečkovou židli. Do jeho smrti on by byl pečován ruskou ženou, Lydia Delektorskaya, dříve jeden z jeho modelů. S pomocí asistentů, do kterých on se pustil vytvářet collages rozřezaného papíru, často v velkém měřítku, volal gouaches découpés. Jeho modré akty sériové rysové hlavní příklady této techniky on volal “obraz s nůžkami”; oni projeví schopnost přinést jeho oko pro barvu a geometrii k novému prostředku naprosté jednoduchosti, ale s hravou a nádhernou sílou.
V roce 1947 on publikoval Džez, omezený-kniha vydání obsahovat tisky barvitého papírového řezového collages, doprovázený jeho psanými myšlenkami. Ve čtyřicátých létech on také pracoval jako grafik a produkoval černobílé ilustrace pro několik knih a přes jedno sto litografií originálu u slavný Mourlot studia v Paříži.
Matisse, důkladně unpolitical, byl šokován když on slyšel to jeho dcera Marguerite, kdo byl aktivní v Résistance během války, byl mučený a věznil v Ravensbrück koncentrační tábor.
V roce 1951 on dokončil čtyřletý projekt konstruování vnitřek, skleněná okna a výzdoby Chapelle du Rosaire de Vence. Tento projekt byl výsledek blízkého přátelství mezi Matisse a sestry Jacques-Marie. On najal ji jako zdravotní sestra a model v 1941 předtím ona se stála Dominican jeptiška a oni se setkali znovu v Vence a zahájil spolupráci, příběh líčený v jejích 1992 knize Henri Matisse: La Chapelle de Vence a v 2003 dokumentárním filmu “model pro Matisse”.
Matisse umřel na mrtvici ve věku 84 v roce 1954. On je pohřben na hřbitově Monastère Notre paní de Cimiez, se blížit k Niceovi. Muzeum oddané jeho práci bylo otevřeno poblíž v roce 1952, těsně před jeho smrtí, a je nyní třetí-největší sbírka Matisse pracuje ve Francii.
Dědictví
První obraz Matisse získaný veřejnou sbírkou byl Zátiší s pelargóniema (1910), vystavoval v Pinakothek der Moderne. Dnes, Matisse obraz může vykonat jak hodně jako my $17 milión. V roce 2002, Matisse socha, Ležící akt já (svítám), prodával se za nás $9.2 milión, záznam pro sochu podle umělce.
Plum květy 1948 obrazu Henri Matisse, byl koupen 8. září 2005, pro muzeum moderního umění Henry Kravis a nový prezident muzea, Marie-Josée Drouin. Odhadovací cena byla nás $25 milión. Předtím, to nebylo viděno veřejností protože 1970.
Matisse dcera Marguerite často pomáhala Matisse učencům s nahlédnutími o jeho fungujících metodách a jeho pracích. Ona umřela v roce 1982 zatímco kompiluje katalog práce jejího otce.
Matisse syn, Pierre Matisse, (1900-1989) otevřel důležitou moderní uměleckou galerii v New Yorku během třicátých lét. Pierre Matisse galerie, která byla aktivní od 1931 dokud ne 1989 reprezentoval a vystavoval mnoho evropských umělců a nemnoho Američané a Kanaďani v New Yorku často poprvé. On vystavil Joan Miró, Marc Chagall, Alberto Giacometti, Jean Dubuffet, André Derain, Yves Tanguy, Le Corbusier, Paul Delvaux, Wifredo Lam, Jean-Paul Riopelle, Balthus, Leonora Carringtonová, Zao Wou Ki, Sam Francis, sochaři Theodore Roszak, Raymond Mason a Reg Butler, a několik jiných důležitých umělců, včetně práce Henrie Matisse.
Henri Matisse vnuk, Paul Matisse, je umělec a živobytí vynálezce v Massachusetts. Matisse je velká vnučka Sophie Matisse je aktivní jako umělec v roce 2009. Les Heritiers Matisse funguje jako jeho úředník Estate. Americký autorskoprávní zástupce pro Lese Heritiers Matisse je umělci spraví společnost.
Obrazy
Cutouts
Částečný seznam prací
Knihy/eseje
- Poznámky malíře, 1908
- Painterovy poznámky na kreslení, 1930.
- Džez, 1947
- Matisse na umění, klidný Jack D. podvod, 1973. ISBN 0714815187
Viz též
Poznámky
- ^ Wattenmaker, Richard J.; Distel, Anne, al et. (1993). Velké francouzské obrazy od založení Barnese. New York: Alfred A. Knopf. ISBN 0-679-40963-7. p. 272
- ^ Leymarie, Jean; četl, Herbert; Lieberman, William S. (1966), Henri Matisse, UCLA umělecká rada, p.9.
- ^ b Bärbel Küster. “Arbeiten und auf niemanden hören.” Süddeutsche Zeitung, 6 července 2007. (Němec)
- ^ b c d Neznámo Matisse..., ABC rádio národní, 8 června 2005
- ^ Neznámo Matisse: Život Henrie Matisse, dávné doby, 1869-1908, Hilary Spurling p.86 zpřístupňovaný online 15 července 2007
- ^ Henri a Pierre Matisse, Cosmopolis, Ne 2, leden 1999
- ^ b Leymarie, Jean; četl, Herbert; Lieberman, William S. (1966), Henri Matisse, UCLA umělecká rada, p.10.
- ^ b c d Chilver, Ian (Ed.). “Fauvism”, Oxfordský slovník umění, Oxford univerzita Press, 2004. Získaný od enotes.com, 26 prosince 2007.
- ^ John Elderfield, “Divoká zvířata” Fauvism a jeho příbuzní rys, 1976, Muzeum moderního umění, p.43, ISBN 0-87070-638-1
- ^ Picasso a Braque průkopnický kubismus William Rubin, publikoval Muzeum moderního umění, New York, autorské právo 1989, ISBN 0 87070-676-4 p.348.
- ^ “Matisse, Henri.” Encyclopædia Britannica. 2007. Encyclopædia Britannica online. Zpřístupňovaný 30 července 2007
- ^ Cone sbírka, Baltimore muzeum umění. Zpřístupňoval 29 července 2007
- ^ Francouzský profesor nařídí “model pro Matisse”, Carnegie Mellon dnes, 30 června 2003. Zpřístupňovaný 30 července 2007.
- ^ Butler, Desmond. “Umění/architektura; domov pro moderní v čase-svázal město”, Nové York časy, 10 listopadu 2002. Získaný 25 prosince 2007.
- ^ Moderní získá ' prohrál ' Matisse, Nové York časy, 8 září 2005
- ^ Marguerite Duthuit, model v umění Matisse, její otec, Nové York časy, 3 duben 1982
- ^ Matisse, otec a syn, John Russell, publikoval Harry N. Abrams, NYC. Autorské právo John Russell 1999, pp.387-389 ISBN 0 81094378 6
- ^ Metropolitní muzejní ukázka prací od Pierre Matisse galerie, zpřístupňovaný online 20. června, 2007, http://www.metmuseum.org/special/Matisse/collection_more. htm
- ^ http://arsny.com/requested. html | Nejvíce často žádal umělce seznam umělců spraví společnost
- ^ Nan Robertsonová. “moderní muzeum je polekané Matisse obrazem” Nové York časy, 5 prosince 1961.
Prostředky
- F. Celdran, R.R. Vidal y Plana. Trojúhelník : Henri Matisse - Georgette Agutte - Marcel Sembat Paříž, Yvelinedition, 2007. ISBN 9782846681315.
- Raymond Escholier. Matisse. Portrét umělce a muž. Londýn, Faber a Faber, 1960.
- Lawrence Gowing. Matisse. New York, Oxford univerzita Press, 1979. ISBN 0195201574.
- Pierre Schneider. Matisse. New York, Rizzoli, 1984. ISBN 0847805468.
- Hilary Spurling. Neznámo Matisse: Život Henrie Matisse, Vol. 1, 1869-1908. Londýn, Hamish Hamilton Ltd, 1998. ISBN 0-679-43428-3.
- Hilary Spurling. Matisse pán: Život Henrie Matisse, Vol. 2, dobytí barvy 1909 - 1954. Londýn, Hamish Hamilton Ltd, 2005. ISBN 0-241-13339-4.
- John Russell. Matisse, otec a syn, publikoval Harry N. Abrams, NYC. Autorské právo John Russell 1999, ISBN 0 81094378 6
- Alastair Wright. Matisse a předmět modernismu Princeton, Princeton univerzita Press, 2006. ISBN 0691118302.
Externí odkazy
- Tanec II. 1932. Barnes nadace, Merion stanice, zpřístupňoval online srpen 7, 2007
- Musée Matisse hezký
- Henri Matisse u muzea moderního umění (MoMA)
- Matisse galerie u Artst
- Henri Matisse u CGFA
- Aktuální výstavy a spojení s galeries u Artfacts.Net
- Henri Matisse galerie u MuseumSyndicate
- Artchive
- Henri Matisse v Olgině galerii 158 obrazů
- Matisse-Picasso
- Henri Matisse: Virtuální umělecká galerie
- Tanec (já) v MoMA online sbírce
- Matisse na Philo
- Cone sesterská sbírka u Baltimore muzea umění
- Morozov-Shchukin sbírky
- Podvod, Jack. Matisse ve sbírce Conea, Baltimore muzeum Arta, 2001 ISBN 0-912298-73-1
- Matisse u Statens muzea pro Kunst (“dánská Národní galerie”)
- Henri Matisse: Život a pracovat 500 ahoj-obrazy res
- Umělci spraví společnost, Matisse je američtí autorskoprávní zástupcové
- Hillary Spurling, Matisse je pajamas, online článek
| Persondata | |
|---|---|
| Jméno | Matisse, Henri |
| Alternativní jména | |
| Krátký popis | malovat, printmaking, socha, kreslení |
| Datum narození | 31. prosince 1869 |
| Místo narození | Le Cateau-Cambrésis, Nord-Pas-de-Calais |
| Datum úmrtí | 3. listopadu 1954 |
| Místo úmrtí | Hezký, Francie |