wikipedia.infostar.cz
Úvod :: Vyhledávání :: Novinky :: O nás

Paul Gauguin

Eugène Henri Paul Gauguin bylo vedení Post-impressionistický malíř. Jeho tučné experimentování se zbarvením vedlo přímo k Synthetist stylu chvíle moderního umění jeho výraz vlastního významu předmětů v jeho obrazech, pod vlivem cloisonnist stylu, dláždil cestu k Primitivism a návrat k pastorační. On byl také vlivný zastánce dřevorytu a woodcuts jako umělecké formy.

Nepřehlédněte: Tato stránka obsahuje strojový překlad textu z anglické encyklopedie Wikipedia. Pokud budou některé pasáže špatně srozumitelné, zkuste se podívat i na text v originále, který najdete pod odkazem Paul Gauguin. Překlad byl vytvořen pomocí překladače Eurotran.

Život

Paul Gauguin narodil se v Paříži, Francie, k novináři Clovis Gauguin a napůl-peruánský Aline Mariová Chazal, dcera proto-socialistický vůdce Flora Tristanová. V 1851 rodina opustila Paříž pro Peru, motivovaný politickým klimatem období. Clovis umřela na cestě, odcházející three-year starý Paul, jeho matka a jeho sestra starat se pro sebe. Oni žili pro čtyři roky v Limovi, Peru, se strýcem Paula a jeho rodinou. Užívání metafor Peru by později ovlivňoval Paula v jeho umění.

Ve věku sedmi, Paul se vrátil do Francie s jeho rodinou. Oni stěhovali se do Orléans, Francie, žít s jeho dědečkem. On brzy se učil francouzštinu a vynikal v jeho studiích. U sedmnáct, Gauguin se zapsal jako asistent pilota v obchodním loďstvu splnit jeho požadovanou vojenskou službu. O tři roky později, on se připojil k námořnictvu kde on zůstával na dva roky. V 1871, Gauguin se vrátil do Paříže kde on zabezpečil práci jako makléř. V 1873, on si vzal dánskou ženu, Mette Sophie se potuluje. Během následujících desíti let, oni by měli pět dětí.

Gauguin byl zainteresovaný v umění od jeho dětství. V jeho volném čase, on začal malovat. On také navštívil galerie často a koupil práci objevujícími se umělci. Gauguin navázal přátelství s umělcem Camille Pissarro, kdo uvedl jej do různých ostatních umělců. Jak on postupoval v jeho umění, Gauguin pronajal studio a ukázané obrazy ve výstavách impressionisty zadržely 1881 a 1882. Přes dvě letní dovolené, on maloval s Camillou Pissarro a občas Paul Cézanne.

1884 Gauguin pohyboval se s jeho rodinou k Kodani, kde on věnoval se obchodní kariéře jako makléř. Řízený k zápasu barvy, on se vrátil do Paříže v 1885, opuštění jeho rodiny v Dánsku. Bez adekvátní existence, jeho manželka (Mette Sophie Gaddová) a jejich pět dětí se vrátil k její rodině. Gauguin přežil dva jeho dětí.

V 1887, poté, co navštívil Panamu, on utrácel několik měsíců blízko Saint Pierre v Martinique, ve společnosti jeho přítele umělec Charles Laval. Nejprve, ' chata negro ' ve kterém oni žili slušel jemu a on si užil lidí pozorování v jejich denních aktivitách. Nicméně, počasí v létě bylo horké a chata prosakovala v dešti. On také dostal úplavici a bahenní zimnici. Chvíle v Martinique, on produkoval mezitím deset a dvacet prací (dvanáct být nejvíce obyčejný odhad). Chvíle v Martinique, Gauguin cestoval značně tam a zřejmě vstoupil do kontaktu s malým společenstvím indických přistěhovalců, kontakt, který by později ovlivňoval jeho umění přes incorporation indických symbolů.

Jako jeho přítel Vincent van Gogh, s kým v 1888 on utrácel devět obrazu týdnů v Arles, Paul Gauguin zažil záchvaty deprese a u jednoho čas pokusil se o sebevraždu. Zklamaný impressionismem, on cítil, že tradiční evropský obraz stal se příliš napodobovací a postrádal symbolickou hloubku. Kontrastem, umění Afriky a Asie zdálo se k němu plný symbolizmu mystika a ráznosti. Tam byla móda v Evropě u času na umění ostatních kultur, obzvláště to Japonska (Japonism). On byl pozván účastnit se 1889 výstavy organizovaný Les XX.

Pod vlivem lidové umění a Japonské tisky, Gauguin se vyvinul k Cloisonnism, styl daný jeho jméno kritikem Édouard Dujardin v odezvě k Emile Bernard' s cloisonne enamelling technika. Gauguin byl velmi vděčný za umění Bernarda a jeho odvahy se zaměstnáním stylu který slušel Gauguin v jeho hledání vyjadřovat esenci objektů v jeho umění. V Žlutý Christ (1889), často citoval jako kvintesenční Cloisonnist práce, obraz byl zredukovaný na oblasti čisté barvy oddělené těžkými černými obrysy. V takových pracích Gauguin věnoval malou pozornost ke klasickému pohledu a odvážně odklidil důvtipné gradace barvy, proto se rozcházet se dvěma nejcharaketrističtějšími principy pošty -Renaissance malovat. Jeho obraz později se vyvinul k Synthetism ve kterém ani forma ani barva převládají, ale každý má se rovnat roli.

V 1891, Gauguin, frustrovaný nedostatkem uznání doma a finančně opuštěný, plul k slunovratům k únikové evropské civilizaci a “všechno to je umělé a konvenční.” (před tímto on dělal několik pokusů najít tropický ráj kde on mohl ' žít na rybách a ovoci ' a malovat jeho zvýšeně primitivním stylem, zahrnovat kratší pobyty v Martinique a jako dělník na Panama kanálové stavbě, nicméně on byl zamítnut od jeho práce po jen dvou týdnech). Bydlet v Mataiea vesnici v Tahiti, on maloval “Fatata te Miti” (“po moři”), “Ia Orana Maria” (Ave Maria) a jiná zobrazení tahitského života. On se stěhoval do Punaauia v 1897, kde on vytvořil veledílo malovat “kde my přijdeme z” a pak žil jeho odpočinek život v Marquesas ostrovech, vracet se do Francie jen jednou, když on maloval u Pont-Aven. Jeho práce toho období jsou plné kvazi-náboženský symbolizmus a exoticized hledí obyvatelů Polynésie. V Polynésii on sousedil s rodnými národy, střetnout se často s koloniálními autoritami a s katolickou církví. Během tohoto období on také napsal knize Avant et après (dříve a po), rozdělená sbírka postřehů ohledně života v Polynésii, pamětí od jeho života a komentářů o literatuře a obrazech. V 1903, kvůli problému s kostelem a vládou, on byl odsouzen ke třem měsícům ve vězení, a nabitý jemný. V té době on byl podporován obchodníkem s uměním Ambroise Vollard on umřel na syphilis dříve, než on mohl odstartovat vězení. Jeho tělo bylo oslabené alkoholem a prostopášným životem. On byl starý 54 let.

Gauguin zemřel v 1903 a je pohřben v Kalvárie hřbitově (Cimetière Calvaire), Atuona, Hiva “Oa, Marquesas ostrovy, francouzský Polynésie.

Historický význam

Primitivism byl hnutí umění pozdní 19. staletý obraz a socha; charakterizovaný přeháněl proporce těla, totemy zvířete, geometrické designy a příkré rozpory. První umělec systematicky používat tyto efekty a dosahovat úspěchu široké veřejnosti byl Paul Gauguin. Evropská kulturní elita objevovat umění Afriky, Micronesia, a domorodí Američané pro první čas byli fascinováni, zaujatý a vzdělaný novost, divokost a ostrá síla ztělesnili v umění těch vzdálených míst. Jako Pablo Picasso v brzkých dnách 20. století, Gauguin byl inspirovaný a motivovaný surovou sílou a jednoduchost takzvaného primitivního umění těch cizích kultur.

Gauguin je také zvažován Post-impressionistický malíř. Jeho tučný, barvitý a navrhnout orientované obrazy významně ovlivnil Moderní umění. Gauguin vliv na umělce a činnosti v brzy 20. století obsahovat Henri Matisse, Pablo Picasso, Georges Braque, André Derain, Fauvism, Kubismus, a Orphism mezi ostatními. John Rewald, jeden z prvních historiků umění k zájmu o narození moderní umění, psal o Pošta-impressionismus v jeho propagování publikace volala Pošta-impressionismus: Od van Gogha k Gauguin (1956). Rewald považoval to za jeho pokračování časnější hlasitost Historie impressionismu (1946). V jeho knize o Pošta-impressionisti on omezil možnosti k rokům mezitím 1886 a 1892. Rewald se zmínil o tom “následující hlasitost oddaná druhé polovině pošty-období impressionisty” - Pošta-impressionismus: Od Gauguin k Matisse - byl následovat, prodlužovat období pokryté k jiným uměleckým činnostem pozdní 19th a brzy 20. století, bohužel on nedokončil tu hlasitost. Zajímavý esej John Rewald opravňoval Paul Gauguin-dopisy Ambroise Vollard a André Fontainas, (zahrnutý v John Rewald studia v poště-impressionismus, publikoval Abrams v roce 1986), diskutuje o Gauguin rokách v Tahiti a jeho zápasech přežití jako prohlédnutá korespondence s prodejcem Vollard a jiní.

Dědictví

Móda Gauguin práce začala brzy po jeho smrti. Mnoho z jeho pozdnějších obrazů byl získaný ruským sběratelem Sergei Shchukin. Většinová část jeho sbírky je vystavena v Pushkin muzeu a poustevně. Gauguin obrazy jsou zřídka nabídnuty na prodej; jejich cena může být jak vysoce jak $39.2 milión amerických dolarů.

Gauguin ovlivňoval mnoho jiných malířů, ale jedno obzvláště pozoruhodné spojení je jeho vštěpovat k Arthurovi Frank Mathews použití intenzivní barevné palety. Mathews se setkal s Gauguin v pozdních 1890s, zatímco oba byli u Academie Julian. Mathews měl tento vliv z jeho založení uměním Kalifornie a řemeslům nebo Kalifornie dekorační hnutí.

Japonské stylizované Gauguin muzeum, opak Botanical zahradničí Papeari v Papeari, Tahiti, obsahuje některé exponáty, dokumenty, fotografie, reprodukce a náčrtky originálu a blok tiskne Gauguin a Tahitians. V roce 2003, Paul Gauguin kulturní středisko se otevřelo v Atuona v Marquesas ostrovech.

Paul Gauguin život vdechl Somerset Maugham psát Měsíc a šestipence. To je také předmět přinejmenším dvě opery: Federico Elizalde' s Paul Gauguin (1943), a Gauguin (syntetický život) Michael Smetanin a Alison Croggon. Déodat de Séverac psal jeho Elegie pro klavír v upomínku na Gauguin. Mario Vargas Llosa také založil jeho 2003 románu Cesta k Paradiseovi na Gauguin životě.

Paul Gauguin je odkazoval se na v Calvinovi a Hobbes Bill Watterson. Calvin je viděn jít podél jeho matky, křik “Paul Gauguin jednou říkal, ' kde my přijdeme z? Co my jsme? Kde my jdeme? '” pak, pár panelů přes, Calvin se vrátí a zeptá se, “kdo heck je Paul Gauguin stejně?”

Gauguin byl posvěcený Ecclesia Gnostica Catholica, moderní obnova Gnosticism.

Seznam obrazů Paul Gauguin

Galerie

Self-portréty

Viz též

Další četba a zdroje

  • Danielsson, Bengt, Gaugin na jihu moře, New York, Doubleday a společnost, 1966.
  • Mathews, Nancy Mowll, Paul Gauguin, erotický život, Yale Univ. Tisk 2001
  • John Rewald, historie pošty-impressionismus: Od van Gogha k Gauguin, 1956; opravené vydání: Secker a Warburg, Londýn 1978
  • John Rewald studia v poště-impressionismus, publikoval Harry N. Abrams Inc. 1986
  • John Rewald, historie impressionismu, 1946
  • John Rewald, Camille Pissarro: Lettres? syn fils Luciena Pissarro, 1943
  • Paul Gauguin, s Charlesem Morice Noa Noa: Tahiti žurnál Paula Gauguin, 1901
  • Paul Gauguin důvěrné žurnály, trans. (1923) Van Wyck říčky [Dover, 1997, ISBN 0-486-29441-2
  • Danielsson, Bengt (1965). Gauguin na jihu moře. Zahradní město, N.Y.: Doubleday. 

Externí odkazy

Úvod :: Vyhledávání :: Novinky :: O nás
Tento text je zveřejněn za podmínek GNU/FDL licence.