Postupná skála
Postupná skála je široký a convergent styl rocková hudba a progresivní hudba který vyvstával v pozdní šedesátá léta, sahat vrcholek jeho popularity v brzy sedmdesátá léta, ale pokračovat jak hudební forma k tomuto den. Postupná skála je často blízko identifikoval se s jinými styly hudba takový jak experimentální hudba, symfonická skála, skála umění a kov progresivisty.
Postupní rockoví umělci snažili se vzdálit se od limitací rádia formated skála, hlavně jeho cyklická struktura, favorizovat nějaký progresivní (od této doby termín " progresivista "). Postupná skála je často špatně percieved jako komplexní a komplikovaná hudba, vyžadovat vysokou úroveň hudebního mistrovství od umělců, hlavně protože dojmu opuštěného některými těmi nejpopulárnějšími postupnými skupinami.
Některé elementy často špatně používaly definovat postupnou skálu zahrnovat:
- Dlouho kusy, v některých případech přes 20 minut na délku. Tito jsou často popisováni jako eposy. (časný příklad je Echa Růžový Floyd). Nedávnější extrémní příklady je 60 minuty Světlo světa, den tmy Zelený karafiát, a Zahrada snů Králi květiny, který je jen 3 sekundy kratší.
- Slova, která jsou komplexní a někdy neproniknutelný, ale obvykle opatrně crafted, probrat taková témata jak sci-fi, fantazie, náboženství, válka, láska, šílenství a historie.
- Složité a zdlouhavé melodie a harmonie, často vyžadovat opakoval poslouchat pochopení.
- Koncepční alba, kde téma nebo soubor témat je prozkoumán skrz celé album. Příklady jsou dvojitá koncepční alba, Lamb si lehne na Broadwayi Genesis, Příběhy od Topographic oceány Ano, Od planety Daelthesya k zemi planety Mistrovský zvuk a Stinná stránka měsíce Růžový Floyd. Nedávnější příklad je dvojitý (nebo omezené vydání se trojnásobit) CD Sníh Spock má plnovous.
- Neobvyklé hlasité styly a použití multi-rozdělit hlasité harmonie. Vidět Oblast, Magma, Robert Wyatt, Jemný obr.
- Použití obou klasický a elektronické přístroje (zvláště klávesnice), spolu s obvyklou rockovou kombinací elektrická kytara, bas a bubny.
- Zahrnutí elementů od různorodých jiných hudebních žánrů, zvláště tvrdá skála, klasická hudba a džez.
- Použití syncopation, neobvyklá označení taktu, scaless nebo tuningss. Některé kusy používají rozmanitá označení taktu a / nebo tempa, někdy overlaid. Král karmínový často se spojil několik těchto aspektů ve stejné písni. Divadlo snu' s ďábelsky obtížný hrát " tanec věčnosti " uvádí změny označení taktu ve sledu 5 / 8-5 / 8-7 / 8, 5 / 8-7 / 8, 5 / 8-5 / 8-7 / 8.
- Průchody sóla velké rychlosti, jemnost, složitost a / nebo obtíž, demonstrovat dovednost hráče.
- Zahrnutí klasických kusů na albech. Pro příklad, Ano odstartovat jejich koncerty s nahraný vyjmout Stravinsky je Firebird souprava, a Emerson jezero a Palmer zahrnovali kusy Copland, Moussorgsky, Charles Hubert Hastings odrazí. Marillion jakmile odstartoval koncerty s Rossini' s La Gazza Ladra, a pojmenovaný jejich třetí koncertní album stejný. Symfonie X zahrnoval části, nebo inspirovaný, Beethoven, Holst a Mozart. Emerson jezero a Palmer má dokonce uplynulý jak daleký jak interpretovat klasické kusy: Obrazy u výstavy je hlavní příklad, být Mussorgsky složení ke kterým slovům bylo přidáno..
- Forma kusu, který je subdivided do subpieces, ve způsobu klasické symfonie. Příklad je čtyři-píseň části " blízko u okraje " na eponymous tři-album dráhy Ano.
- Forma kusu, který je složen dva nebo více kusů, ve způsobu ruční práce. Dobré příklady jsou multi-píseň části " večeře je připravená " na Klus lišky Genesis nebo píseň " den v životě " na Sgt. Pepřová osamělá srdce udeří skupinu Beatles.
- Forma kusu, který dovolí developement hudebních myšlenek přes průběhy nebo variace, ve způsobu bolera nebo kanovníkovi. " král Kong " na Upřímný Zappa' s maso strýce objasní toto dobře.
Brzy osmdesátá léta viděl něco obnovy žánru, vedl o skupiny takový jak Marillion. Skupiny, které vyvstávaly během této doby být někdy označen neo-progresivista. Zároveň, někteří postupní rockoví oddaní stoupenci modifikovali sebe k nějakému rozsahu, zjednodušovat jejich hudbu a zahrnovat více zřejmě elektronické elementy. V 1983, Genesis dosáhl mezinárodního úspěchu s písní Mama, s jeho těžkým důrazem na bicím automatu riff. V 1984, Ano mělo překvapivé číslo jeden hit s písní Vlastník osamělého srdce, který obsahoval moderní (pro čas) elektronické efekty a byl přístupný dost být hrál si na discos.
Žánr přijal další menší nárůst popularity v devadesátá léta s vlnou nových kapel, mnoho ze kterého hrál tvrdější-obroubená hudba známý jak kov progresivisty. Tyto pozdnější skupiny jsou obvykle šťastné, že je nestydatě známý jako progresivista a produkce velmi dlouhé kusy a koncepční alba, která někdy dělají eposy sedmdesátá léta pohled jako přitažlivé malé melodie mířil na komerční rozhlas.
Práce současných umělců takový jak Radiohead, Sigur Ros a Godspeed! Vy černý císař mohl být řekl, aby včlenil některé ty experimentálnější elementy progresive skála, někdy se spojil s estetickými citlivostmi punková skála, produkovat hudbu který mnoho najít u jednou náročný, inovační a nápaditý. Nástroj udělal stejnou věc se stopami těžkého kovu, s nějakým obchodním úspěchem.
Dnes, postupná skála pokračuje být vytvořen a obdivovaný pevným jádrem nadšenců, ale vypadá, že je zaplacená malá pozornost tradičním hudebním tiskem a přjímá doslova žádné rádio airplay. Žánr může už ne přesvědčivě prohlašovat, že je postupující rocková hudba u míry to jakmile dělal, a ty inovace, které jsou dělány jsou obvykle ignorovány nebo posmíval se komerčním světem u velký, a postupnými rockovými nadšenci sám.