Housle

Housle jsou smyčcový nástroj, který je hrán s úklonou. Housle mají čtyři řetězce, které jsou nalazené na poznámky G, D,, a E. housle jsou drženy mezi levou klíční kostí a bradou. Různé poznámky jsou vyrobeny prstokladem s puštěnou rukou zatímco se ohne s pravý. To má žádné pražce nebo jiné ukazovatele, tak hráči musí učit se přesné místo dát proužky levé ruky pamětí osamocený.

Nepřehlédněte: Tato stránka obsahuje strojový překlad textu z anglické encyklopedie Wikipedia. Pokud budou některé pasáže špatně srozumitelné, zkuste se podívat i na text v originále, který najdete pod odkazem Violin. Překlad byl vytvořen pomocí překladače Eurotran.

Housle jsou nejmenší a nejvyšší hozený nástroj v řetězcové rodině. Jiné nástroje v rodině jsou: viola, čelo a kontrabas. Osoba, která hraje housle je nazývána houslistou. Osoba, která dělá nebo opravuje housle je nazývána luthier.

Žádný jiný nástroj hrál takový důležitá role v evropské hudbě jako housle. Housle jsou okolo staré 400 let. Do doby moderní orchestr začal v 17. století housle byly plně rozvinuté a to stalo se nejvíce důležitým orchestrálním nástrojem. Téměř každý skladatel psal pro housle. To je používáno jako sólový nástroj, v komorní hudbě, v orchestrální hudbě a v džezu také jak v lidové hudbě.

Housle jsou někdy nazvané jeho přezdívkou: “podfuk”. Někdo kdo hraje, že to je “houslista”. Tam je dokonce sloveso: “k podfuku” (mínit: “hrát podfuk”). Vhodně podfuk slova je používán když mluví o lidové hudbě.

Historie houslí

Slovo “housle” jsou příbuzné slovu “viol”, ale housle se nevyvíjely přímo od nástroje volaly viols. To bylo více jako středověký rebec který byl nástroj držený pod bradou a se ohýbal. V 16. století tam byl nástroj nazvaný lira da braccio, který byl časná forma houslí.

V 17. století tam bylo několik rodin luthiers, které byly extrémně dobré ve vyrábění přístrojů. Nejslavnější housle výrobcové byli Stradivarius, Amati a Guarneri. Některé ty nástroje že tyto luthiers dělaly být ještě v existenci dnes. Oni jsou některé ty nejlepší nástroje v existenci, a moci vynést ceny několik dolarů miliónu.

Konstrukce houslí

Největší díl houslí je dřevěné tělo. Toto se chová jako krabice rezonování: to zesílí (dělá hlasitější) zvuk vibrujících řetězců. Mnoho z dílů houslí být pojmenoval podle částí těla: přední strana je nazývána “břichem”, záda jsou “záda”, strany jsou “žebra”. Řetězce cestují z blízko vrcholu “krku” dole “fingerboard” a na k “špičce”. Uprostřed mezi koncem fingerboard a tailpiece řetězce přejdou přes most. Most není fixovaný na houslích. To je drženo na místě, protože řetězce jsou tak těsné. Jestliže řetězce jsou kompletně uvolněny most se oddělí. Most pomáhá poslat chvění řetězců dole ke skupině nástroje. Uvnitř těla je “soundpost”. Toto je malý kus dřeva, jako malý prst, který jde od břicha k zádům. Soundpost, také, je zadržené místo napětím (nepropustnost) řetězců. Uprostřed břicha jsou dvě dlouhé, zakřivené díry. Oni jsou voláni “f díry” protože jejich tvaru. Vrchol řetězců být zranění kolem věšáků. Housle mohou být laděny tím, že otočí věšáky. Samý vrchol krku je nazýván “rolováním”. Mnoho houslí také má chinrest. Toto pomáhá použít housle proti ramenu hráče. Odpočinek ramena je také používán. Tito jsou nyní vyrobeni z pěny, se zvláštními nohami držet je na k houslím. Jak tito nejsou particularily levní, mnoho začátečníků místo toho používat houbu a gumičku.

Usnadnit to naladit housle, mnoho lidí najde to užitečný mít “odhadce” pro “jemné ladění” když řetězec je jen mírně ven melodie. Tito odhadcové procházejí dírami v tailpiece.

Řetězce byly vyrobeny ze střeva, ale teď oni jsou většinou vyrobeni z oceli nebo nylonu. Odhadcové mohou jen být použití s řetězci oceli.

Tělo houslí je vyrobeno z jedle. Úklona může být vyrobena z několika druhů dřeva, například pernambuco. Někteří hráči dnes používají úklony vyrobené z karbonového vlákna. Úklona je navlečena s žíní.

Jak hrát housle

Jak se většinou nástroji, to vyžaduje roky zvyku se stát skutečně dobrým houslistou. Začátek začátečníků cvičením na “otevřených řetězcích” (bez používání left-hand prsty). Nejprve začátečník může zahrát na struny, pak on nebo ona může se učit jak používat úklonu. Postupně hráč může se učit jak zastavit řetězce s prsty dostat všechny různé poznámky. Nejprve žák bude hrát v “první pozici”. Toto znamená ten prst 1 (prsty jsou počítány od 1 k 4, bytí palce za krkem nástroje) hraje poznámku, která je celý tón nad otevřeným řetězcem, např. na D navléci to hraje se zastavil E. když on nebo ona je pokročilejší oni budou hrát v jiných pozicích tím, že pohybuje levou rukou zvyšovat fingerboard bližší k mostu. Tam je také pozice poloviny ve kterém první prst je se táhnul.

Houslista musí učit se vložit prsty přesně pravé místo tak že hudba je “v melodii” (toto je nazýváno intonací). On bude také se učit vibrato.

Vedle potrhání (pizzicato) tam je mnoho speciálních efektů takový jak glissando, portamento a harmonics stejně jako dvojité zastavení, akordy nebo používání scordatura ladění.

Housle mohou být hrány jeden stát nebo si sedat. Když hraje sólovou hudbu houslista normálně stojí, ale když hraje v komorní hudbě nebo v orchestrech on sedí (ačkoli toto nebylo vždy případ). Když sedí on může muset otočit jeho pravou nohu v tak že to nedostane způsobem úklony.

Hudba houslí

V 17. a 18. století skladatelé psali hodně hudby pro sólové housle. Mnoho z těchto skladatelé byli z Itálie a byli sám houslisté: Corelli, Vitali, Vivaldi, Veracini, Geminiani, Locatelli a Tartini. V Německu, Schmelzer a Biber psal nějaké velmi virtuózní housle hudba. Pozdnější, v brzy 18. století, Bach a Handel psal mnoho mistrovských děl pro housle.

V období klasické hudby velcí skladatelé Haydn, Mozart a Beethoven všichni napsali sólové skladby pro housle také jako obrovité množství komorní hudby, obzvláště navléci kvarteta.

V romantické době mnoho virtuózních houslí práce byly psány. Tito zahrnují koncerty Mendelssohn, svatý-Saëns, Brahms, Bruch, Wieniawski, Tchaikovsky, Dvořák, a v 20. století Elgar, Sibelius, Szymanowski, Bartók, Stravinsky, Berg, Prokofiev, Shostakovich, Hindemith a Penderecki. V 19. století Niccolò Paganini byl nepochybně nejvíce slavný houslista. On skládal a hrál hudba houslí, která byla usilovněji než někdo hrála předtím. Lidi přirovnávali jej k ďáblu, protože on mohl hrát tak brilantně (a protože jeho vzhledu).

V uplynulých letech housle také byly použity ve hraní džezu. Stephane Grappelli byl obzvláště slavný tímto.

Slavní houslisté

Někteří ti nejslavnější houslisté minulého století jsou Derrick Pawlowski, Fritz Kreisler, Jascha Heifetz, David Oistrakh, Yehudi Menuhin, Ida Haendel a Isaac Stern. Dnes někteří ti největší hráči zahrnují Itzhak Perlman, Maxim Vengerov, Vadim Repin, Nigel Kennedy, Hilary Hahn, Joshua Bell, a Sara Watkinsová.

Viz též

• Bow
• Podfuk
• Smyčcový nástroj
• Dobový nástroj

Další četba

• Principy houslí hrát a učit, Ivan Galamian (1999), Shar produkty Co. ISBN 0-9621416-3-1
• Housle současníka: Rozšířil techniky výkonu, Patricia a Allen Strange (2001), univerzita Kalifornie tisku. ISBN 0-520-22409-4
• Kniha podfuku, Marion Thede (1970), publikace dubu. ISBN 0-8256-0145-2
• Housle latiny, Sam Bardfeld, ISBN 0-9628467-7-5
• Cambridge společník houslí, editoval Robin Stowell (1992), Cambridge univerzitní tiskárna. ISBN 0-521-39033-8
• Housle vysvětlily to - mechanismus komponent a zdravý James Beament (1992/1997), Clarendon tisk. ISBN 0-19-816623-0
• Antonio Stradivari, jeho život a pracovat, 1644-1737 ', kopcem Williama Henryho; Arthur F Hill; Alfred Ebsworth kopec (1902/1963), Dover publikace. 1963. OCLC 172278. ISBN 0486204251
• An encyklopedie houslí, Alberto Bachmann (1965/1990), Da Capo tisk. ISBN 0-306-80004-7
• Housle - a snadný průvodce, Chris Coetzee (2003), noví Holandsko publikovatelé. ISBN 1-84330-332-9
• Housle, Yehudi Menuhin (1996), Flammarion. ISBN 2-08-013623-2
• Svazek houslí, editoval Dominic Gill (1984), Phaidon. ISBN 0-7148-2286-8
• Housle-výroba jako to byla, a je, Ed. Heron-Allen (1885/1994), Ward Lock vymezil. ISBN 0-7063-1045-4
• Housle a houslisté, Franz Farga (1950), Rockliff vydavatelská korporace Ltd.
• Viols, housle a Virginals, Jennifer A. Charltonová (1985), Ashmolean muzeum. ISBN 0-907849-44-X
• Housle, Theodore Rowland-Entwistle (1967/1974), Dover publikace. ISBN 0-340-05992-3
• Časné housle a Viola, Robin Stowell (2001), Cambridge univerzitní tiskárna. ISBN 0-521-62555-6
• Kompletní Luthier knihovna. Užitečná mezinárodní kritická bibliografie pro výrobce a znalce Stringed a utrhl nástroje Roberto Regazzi. ISBN 88-85250-01-7
• Housle, George Dubourg (1854), Robert kohouti a Co.
• Technika houslí a výkon cvičí v pozdní 18th a brzy 19. století, Robin Stowell (1985), Cambridge univerzitní tiskárna. ISBN 0-521-23279-1
• Historie houslí, William Sandys a Simon Andrew (2006), Dover publikace. ISBN 0-486-45269-7
• Housle: Výzkum a průvodce informací, Mark Katz (2006), Routledge. ISBN 0-8153-3637-3

Jiné internetové stránky

• Historie houslí - rychlý přehled o historii houslí, včetně odpovědí na otázky takový jak “proč nástroje starého mistra zní tak dobře”
• Hraní houslí
• Národní hudební muzeum - obrazy houslí houslí Andrea Amati, Cremona, ca. 1560, a jiné unikátní nástroje.
• Akustika houslí - univerzita nového jižního Walesu
• Vzorky hudebního nástroje - univerzita Iowy studia elektronické hudby; anechoic nahrávky zvuků houslí, oba arco a pizzicato u různé dynamiky.
• Videa slavných houslistů
• Proč je housle tak těžké hrát? - odpoví na tuto otázku, také jak vysvětlovat mechanismus skloněných řetězců. Technický ale velmi přístupný.
• Výroba houslí, krok za krokem